讀余光中講梵高：追尋生命有感1000字作文

你可以沒有去過阿羅，沒有見過爛漫的向日葵花海，但你的心中一定會有一幅質樸濃郁又灑脫瘋狂的《向日葵》。我曾經也有幸見過這幅傳世名作。畫中明豔的色彩，彷彿要暈開來，纏纏綿綿地捲入眼中，再刻進心裏。那不吝筆墨鋪開的明黃，熱淚又悲壯，是多少人心中不變的信仰。這位畫家便是文森特·梵高。

我在讀了《余光中講梵高：追尋生命》這本書後，也深深被梵高的藝術所震撼。書中余光中老先生用“昂不垂之頭，去追尋一個高懸的號召”的詩句來描述梵高內心的激昂與嚮往，並詳盡地介紹了梵高的一生與其畫作。這樣熱烈的詩句，使我無法不沉醉於這個傳奇式的人物。

文森特·梵高，出生在荷蘭南部。他在荷蘭的一個小鎮里長大，自小便與弟弟西奧、妹妹維茜一同生活。梵高從小便嚮往藝術，但在當時他的後印象派畫風並不爲人們所接受。他在青年時期曾在福音學校學習，後被分配到貧瘠的阿羅當傳教士，但是由於他的宗教熱情和對礦工的同情幫助而遭到同行的排擠。而後他走上了追求藝術的道路，靠着弟弟的資助輾轉於荷蘭和法國。在這裏他形成了梵高式的繪畫風格。他畫了很多畫，也結識了不少人，但在一次又一次的不被認可中，他的抑鬱症也隨之加重。在1890年自割右耳的一年後，他在麥田中結束了自己傳奇的一生。

梵高不屬於傳統印象派，他沒有米勒於倫勃朗的細膩寫實，亦不是雷諾阿與莫奈的明豔生動。他自有自的憂鬱濃烈。梵高筆下那星光月暈的光輝，照耀了多少人一生都無法明說的情愫；那既非天文也非地理的宗教幻景，又是多少人思而不可得的美夢。他的畫一如他的人生，扭曲的成全。就像《隆河上的星光夜》中斑駁破碎的天空，琉璃般易碎，卻是美麗的，這便是藝術家的人生。

梵高的精神疾病爲他後期的畫注入了一層瘋狂。他那十二幅《花瓶裏的十五朵向日葵》中潑灑的黃，是當時飽受世人惡意的他所向往的精神世界。我的朋友，梵高，在這被現實的醜惡黑暗的社會中浮沉，捧着一顆鮮活的心卻無從去處。他是阿羅田地中燦爛瘋狂的麥浪，是隆河上墨藍憂鬱的星光夜。病的不是他，而是這個世界。他是他筆下盛放在天地間的向日葵，爆發地綻放，又極快地凋零，留給世人足以回味百年的震撼美。

梵高的一生又是極其平凡且貧苦的。他學畫7年卻只賣出去了一幅畫。他活着的時候貧窮、孤獨、不容於世；在他逝去後世界才幡然醒悟，報之以遺憾的驚歎。《食薯者》、《老唐基》、《高更的椅子》……一幅幅先前無人問津、無人賞識的畫作如今卻被賣到天價。令我震驚的是，衡量這些承載着心血與生命的畫作的竟是金錢。梵高死後，他那隱藏在畫作中的真心被世人剖開，反覆揣摸，妄加評論。世人將他譽爲“天才”，稱爲“瘋子”，但在我眼中，他卻是一個夾在時代裂縫中的平凡人。梵高是時代的開創者，藝術的殉道者，但同時也是他自己。梵高說過：“我希望用自己的作品去感動世人，我想聽到他們說：他所思至深，所感至柔。”

他是一個平凡的畫手，一個寂寞的行者，在新舊時代的交界處步履維艱。他畫出他渴望的，感受他看到的，希望在這孤獨的旅途中找到一隻關切的耳朵。但是，世界沒有給他，他最終讓一切停留在了麥浪中，翻飛涌動的層層麥浪悄無聲息地掩埋起時代的一切，掩埋起那個天才與瘋子，那個平凡的文森特·梵高。

若梵高在百年後的今天醒來，面對這一切的歌頌與狂熱，將做何感想？他用一個人的憂傷換來了世界的喜悅，那犧牲的代價，簽在每一幅傑作上。梵高啊，這個將宗教融入風景，卻被上帝所遺忘的靈魂，他清高、孤獨，一如那向日葵，在夏日盛放，卻將永不枯萎。